El director tiene una conversación con su hijo de cuatro años de edad, Quinn, sobre el videojuego que le gustaría crear. La animación resultante combina dibujos de la madre y los modelos 3D con los dibujos de su propio hijo.

 
tag: 2&3D_animation

Myriam Thyes
Dusseldorf. Germany
http://www.thyes.com/relations-polarities/after-tiepolo/index.html

Proyecto: After Tiepolo

M. Thyes grabó el famoso fresco del techo del siglo XIII de Giovanni Battista Tiepolo, caminando y girando, girando con su cámara de video en la sala pictórica, secuencias de vídeo abstractas como base para un collage de vídeo animado. El sonido es una mezcla de ruidos grabados de los visitantes al aire libre. Mientras que el cielo de Tiepolo se llena lentamente con los planetas, estrellas y galaxias. La producción humana sobre la tierra aumenta: Edificios y centrales eléctricas llegan al cielo y se esconden a la vista. Finalmente, el sofocar de una torre de refrigeración cubre el cielo. El punto de vista cristiano y europeo, punto de vista céntrico del mundo [la tierra y el cielo/el cielo] es aumentada, actualizada. Pero nuestro conocimiento moderno del universo infinito no conduce a una mente más amplia [mirando a las sociedades en general]. Estamos demasiado ocupados con nuestras complicadas vidas en nuestro entorno construido completa de bienes, edificios, medios de transporte y de comunicación.

tag: 2&3D_animation

Teresa Tomás
Valencia. España
http://vimeo.com/64632262

Proyecto: Percusión

Percusión, rana híbrida, cruce de cuatro instrumentos musicales, platillos, conga, maraca y cascabel, es la escultura animada que protagoniza el tercer movimiento de la suite Son. El anfibio irrumpe en un humedal persiguiendo a la mariposa alucinógena Flypiano hasta devorarla en un conato que desencadena el final del concierto. Un desenlace donde esta fantasía escultórica burla la gravedad para recuperar su invisibilidad traspasando el canal auditivo al desvanecerse los efectos psicotrópicos.

tag: 2&3D_animation

Celia Eid / Robert Corbun
Le Pecq. Francia
Produce company: Celia Eid
Distribución: Celia Eid

Proyecto: Interstitial Traces

Esta pieza es una colaboración entre el artista de animación Celia Eid y compositor Robert Coburn. Fue creado mientras vivían en diferentes continentes, en Francia y en Japón. En cierto modo, la pieza representa a la vez estas influencias. Los fluidos y gestos abstractos de la animación están muy en consonancia con la naturaleza artística brasileña / francesa de Celia y el sonido Robert creanod un mundo que crece a partir de grabaciones de campo realizadas en Japón.

Parte de la intención de esta pieza hace frente a las relaciones de primer plano y de fondo. Comenzó con, imágenes horizontal blanco y negro de Celia como fondo, pero que rápidamente se convirtió en algo más. Después de ver la abstracción de la animación de Celia, Robert encontró muchas formas que parecían representar elementos del mundo real. Al querer poner de relieve que, además de la extracción de tierra en un mundo sonoro no abstracta, trabajó con sonidos encontrados y grabaciones de campo. Los dos parecían hacer un maridaje perfecto. A medida que el trabajo se desarrollaba, los elementos de primer plano / fondo fusionaron y adoptaron una nueva vida. Al igual que con cualquier tipo de colaboración, la obra creció de forma inesperada ya que ambos artistas han participado activamente en las decisiones relativas a ambos medios. El resultado es una obra que va más allá de lo que cualquiera de ellos podría haber soñado alguna vez por separado.

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Benjamin Rosenthal
Lawrence, KS. USA
www.benjaminrosenthal.com
https://vimeo.com/66443645

Proyecto: Field Project #1

Mi práctica se deriva del interés en las estrategias de cómo llevamos a cabo los sistemas de control puestos en marcha, y la manera en que negociamos nuestras posiciones corporales, psicológicos y virtual. Esta pieza forma parte de los principios de un nuevo cuerpo de trabajo que se dedica a la relación entre la experiencia física y virtuales, especialmente a través de mi propia experiencia en internet. Estación de Campo # 1, es el primero de una serie de "instalaciones" virtuales que busco en paisajes modificados como esencia, o la idea de algún tipo de espacio militarizado virtual. Estos entornos 3D están cubiertos con el cambio de texturas vídeo que tanto referencia la estructura inherente de  Internet [con un guiño a Frank Stella a través del "browser"] y  de la cultura de los juegos [en este caso del juego a través de mi propia versión de la Bahía de Guantánamo mis Sims soportando una huelga de hambre en búnkeres aislados en medio de los suburbios].

tag: 2&3D_animation

Benjamin Rosenthal
Lawrence, KS. USA
www.benjaminrosenthal.com
https://vimeo.com/66444205

Proyecto: Baptism by Browser

Esta pieza forma parte de los principios de un nuevo cuerpo de trabajo que se dedica a la relación entre la experiencia física y virtual, especialmente a través de mi propia experiencia de internet. El bautismo por Browser [trabajo web  convertido a formato de vídeo independiente]  con el navegador y la navegación como una actividad "religiosa".  3D Stella, estos navegadores contra un telón de fondo de un GIF bautizando,  modificadando mientras las voces de ordenador recitan una versión distorsionada de los ritos del bautismo.

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